** 羅際鴻(左),彭坤炎合影

堆漆創作說明

/ 彭坤炎寫於新竹工作室

中國漆器歷史源遠流長，早在數千年前就己見於生活用品中，漆器製作之精技藝高超，震驚世界，確實漆器是中國古老的精緻工藝。

堆漆是傳統漆器製作的技術之一，而堆漆創作是以堆漆的技術為基礎，用雕塑手法，結合各種漆器製作的技法，靈活的運用在作品之中。

堆漆創作，主要媒材是天然漆，製作過程是完全不使用任何器物做為胎體，將天然漆調製成濃稠狀，從底部開始堆起。在可乾固的範圍內一次又一次的堆砌，堆砌到所要表現的形狀，即是作品的粗坯，費時需要三個月以上，然後運用雕刀雕成所要表現的力與美，在經過色彩紋理的設計，沙紙的研磨，最後再用生漆髹飾完成，時間需要半年以上，才能呈現出質感優雅，觸感溫潤的堆漆作品。

堆漆作品可以如造型雕塑的自由發揮，可以運用現代美術來堆漆創作，是現代人可以親近，且不失漆藝的本質，堆漆創作是從傳統工藝提昇為藝術創作，是漆器工藝從傳統走出到現代的一項突破。

翩若驚鴻　婉如飛龍

/ 觀臺灣書法家羅際鴻作品展
（山西大同市文化局長•李恆成撰，2004.7.19大同日報）

七月十八日，塞外古城大同烈日炎炎，在市文化藝術中心舉辦的臺灣書法家羅際鴻書法展中，百餘件翰墨淋漓的作品間溢出陣陣清馨。羅際鴻先生展出的書法作品，真、草、楷、隸、篆品種盡有，讓人流覽之餘，頓生「翩若驚鴻、婉如飛龍」之感。

縱觀羅際鴻先生的書法作品，完全可以用「點畫流美」四個字來形容。羅先生的書法，其所以能成為藝術品，有兩個主要因素，一是因他熟悉並掌握了中國書法的源流，每一幅作品均是從一個個生動的物象中抽象提煉出來的，因此它們擁有內在的生命力和形象性；二是大部分作品舖亳收鋒，擒縱開闔，極富彈性，由它所「寫」出的線條，長短疏密，正反向背，濃淡橫斜，變化無窮。使中國文字在他的手中，其形象內涵有了最恰當的外在表現形式，兩者奇妙組合使漢字的筆畫、結構、章法等顯出了骨、筋、肉、血以至情感和生命。正如羅丹所說的那樣，羅先生在抽象的線條中孕育了美，發現了美，創造了美；在那無顏色的黑白線條和點畫疾徐中，描繪出一個神奇玄妙的大千世界，為中華文明增添了一筆豐厚的財富。

羅際鴻先生的書法作品中，不少是隸書。隸書形成於漢代，所以漢隸是我國歷代隸書的典範，也標示著隸書發展到最高峰。羅先生的隸書頗得漢隸之三昧，它質樸自然，既嚴整精密，又不纖巧，不做作，嚴整中不乏粗獷之氣，精密中寓著大樸大雅，具有一種雄渾的氣魄。從羅先生諸多隸書作品中，可看出他在臨摹漢「張遷碑」、「禮器碑」、「乙瑛碑」、「曹全碑」等痕跡，這些古漢隸名品或古樸典雅，或飄逸瀟灑，或清超遒勁，或娟秀清新等，均在羅際鴻先生的隸書作品中能見一斑，這可說明，羅先生絢麗多姿的隸書，從漢碑中吸取了不少養分。

羅際鴻先生的書展中，除隸書之外，不少是草書，從這些草書作品中，不難看出其書法功力之深，且善於穩中求險，平中見奇，且富於新意。觀賞羅先生的草書作品，不由得使人想到明末清初山西的書法大家傅山來。傅山的字剛勁清厲，風骨凜然，不求字形之美，但追雄奇之神。可以這樣說，傅山之後，雖書家輩出，且不無刻苦穎悟之人，但在復古、因襲的世風影響下，大多停留在摹習前人的水平上，很少有創造性。這裡說明一點，于右任先生，在草書創作上，可直追傅山。而羅際鴻先生的草書作品中可覓到于右任、傅山等前輩大家的墨意，雖大開大闔，奇譎怪誕，細究源流卻無一點畫不合規矩。

羅先生剛進「知天命」之年，其痴心書藝從九歲起，斷續為之，按羅先生自己所言，此次來我市舉辦書展，一來是從魏碑之源吸取營養，二來是與廣大書法愛好者交流藝術心得。

讓我們潛入羅先生那瀚墨之海，去領略書法藝術之美吧！