劇場最犀利，舞台監督 ─ 徐仲驊 專訪 ● 戲癮

 採訪│陳儷云 / 王鈴雅2016-03-24

『演出團隊舞台監督，在去到一個陌生的場地勘查時，你猜猜看他會先看這個場地的什麼設備？』

交大藝文季即將來臨，擔任交大演藝廳舞台監督的徐仲驊，已將所有舞台前後的設備磨光擦亮，準備迎接眾多表演團體的來訪演出。每一年，交大藝文季將各種戲劇、音樂、舞蹈表演帶到新竹，給新竹這一塊科技綠地注入心靈活水，也是徐仲驊準備上戰場的重要時刻。

與交大演藝廳一同歷經13年變化的徐仲驊。

看不見的影子，看得見的精神

『演出團隊舞台監督』是一齣表演是否能順利演出的中樞神經，演出流程能順利進行的關鍵。這個角色，在台前看不到，謝幕時也看不到，像個神祕的影子，在整場戲的背後守護著，這號人物必須對劇場內的燈光、音響、投影、演員動線、劇情迭起、觀眾視角…每一個構成『戲』的要素都得瞭若指掌。他所要演出的是戲的環境，包含開場時間、燈暗的時間、舞台上的光，音響的氣氛。

舞台監督不只在演出時指揮技術部門，執行技術點，從排練期開始就與製作團隊不斷地討論，挖出潛在的問題，並找到正確的人提供解答與做決定。『舞台監督其實不是一個技術工作，而是一個管理工作。舞監有技術背景的話，跟技術部門合作是有幫助的，其實反過來說沒有行政背景時也就無法了解行政部門的思考邏輯，所以最重要的還是溝通的技巧，不管是和別人溝通，或是促進別人互相溝通。』

『經驗豐富的舞監只要看一個劇場卸貨口的狀況就能提出許多問題。』徐仲驊說『比如說大型貨車是開不進小卸貨口的，所以要確認這停車與迴轉空間夠大嗎？卸貨口的門是否夠大能夠讓舞台景片進來而不會卡住？如果沒有擋雨的屋簷是不是要在怕水的景片道具上加個防水，即使只是塊布？貨車有沒有別於其他車輛的出入口與動線？貨車要不要先提供車號？貨車卸完貨可以停在哪裏？貨車離開時需要繳費嗎？』

『有些劇場的卸貨口離演出舞台還很遠，要透過長廊、斜坡、電梯或最糟要走樓梯才到得了，於是又有其他問題了：卸貨時間增加的話會不會影響到最後彩排時間不夠？如果要增加人力縮短卸貨時間有多少預算？搬重物的男生人數夠不夠？要不要把很重的大箱子分成幾個小箱子以便手提行走？是不是要多帶手推車？』

除了要跟劇場管理單位協調，也要跟製作團隊的行政部門、技術部門協調。舞台監督不但是一個溝通者，也是一個計算者。隨時計算著各種方案的優缺點，並且用最簡單易懂的方式讓所有人都理解，才能有效率的得到解答。

舞台監督得思考如何讓演出流程順利，每一個環節都需要溝通，溝通再溝通。

 

在心中埋下了種子，照了陽光，澆了水，它便會發芽

交大電信系畢業的徐仲驊，為什麼會踏上劇場技術這條路呢？被大家暱稱為小馬的他，開始憶起當年踏入劇場的因緣際會，原來是交大的新生盃戲劇比賽，那年他擔任男主角，參與整齣戲的製作感受到戲劇的魅力，也因緣際會的成為了交大演藝廳的工讀生，協助許多演出團隊在交大演藝廳完美呈現。『完成一齣戲的感覺真的很快樂，難以言喻的成就感。』小馬說著也露出非常喜悅的笑容。問起小馬為什麼喜歡戲劇卻沒把當演員作為目標，他說：『我覺得在劇場裡最帥的就是腰上綁很多工具的人，舞台上有什麼需要他都能搞定，三兩下就把設備架好，太帥了…』小馬曾在園區擔任工程師，被時間追著跑，為了新一代的產品功能，沒日沒夜的工作。一天，他在賣場中，看見自己付出心血的產品，拿在手上卻看不見成就感，他當下想起過去與夥伴們完成一齣戲的感受，他知道他該回到屬於自己的地方，毅然決然從科技公司的「工程師」，化身成舞台上的「專案經理（PM）」，以舞台監督的身份，全力讓每一齣戲從醞釀到落幕，都是趟刺激又充滿成就感的旅程。

對戲劇的熱愛，讓徐仲驊熟悉劇場每個角色，從演員到導演再到劇團舞台監督，現今已是地方劇團重要的扶持力量

用專業體貼專業，讓場館經營成為演出團隊的助力

小馬再度回到交大藝文中心的營運團隊，他善用過去累積的劇場經驗，逐步讓交大演藝廳的設備更加充足，動線更加順暢。他從過去的團隊舞監，轉變成管理場地的館方舞監，除了協助團隊短時間內熟悉演出場地，也提供技術支援與協調。『從使用者（演出團隊）的角度去思考是很重要的。如果演出場地沒有適當的燈光音響設備，劇團就得另行租用、運送、安裝。這不但會增加成本，而且會拉長一齣戲的裝台時間，接著就影響到彩排，最後說不定都無法準時開門讓觀眾進場…』小馬深信好的場館管理，可以讓更多優秀團隊願意來演出，用精彩的表演去吸引更多觀眾。『很多人分析台灣劇場的困境都說得很有道理，但事實上是不可能有「最好」的解決方法，因為每一個環節都是相互影響的。我想唯有每個人都把自己做的更好，才能讓這個環境更好。』小馬說並非昂貴的燈光音響器材，才是最好的演出環境，只要貼心的著想，許多小工具都能幫助使用者做事更順暢。

『有經驗的燈光工作人員掛燈時會用磁鐵把燈圖夾在燈桿上，可是這種小東西有時候就會忘記帶，所以我就買了一些放在側台讓他們借…』

『有一天看到便利商店在補貨，我看他們用小推車搭配一大疊塑膠籃裝麵包，心裏想這也蠻適合裝線材的…從此要用線材不用再一直從舞台上跑進側台拿了，整疊從側台推出來，裝完台再推回去…』

『工作照明不算是什麼燈光設備，演出時觀眾根本不會看到，但若沒有足夠的工作照明那麼在工作時是十分危險的…』

『便當本能讓演出團隊省去上網找資料的麻煩，這幾乎是每個場館現在都有的東西；我現在還想做一本工具材料本，讓演出團隊能夠臨時的買到缺少的東西像是油漆、木板、螺栓…』

小馬介紹了許多小撇步，並說這其實也沒什麼秘訣，只要將心比心替演出團隊想。『我自己也經常當別的場地的使用者，只要一直觀察學習就能進步了。』館方舞監的職責與團隊舞監不同，但是當在劇場中相遇時，『都是同心協力，希望提供最好的演出給觀眾』。

為交大藝文中心慎重規劃場館設備，徐仲驊認為站在演出團體的角度思考是最重要的事。

交大演藝廳，表演團隊的重要推手

『在控制室裡很難與舞台人員溝通，尤其對學生團隊來說他們沒有工作的標準流程，都是在不斷的討論與調整，所以我就在側台做了一組燈光音響的副控台，這更適合學生的工作型態…專業表演團隊則經常性需要在觀眾席上架設控制桌，添購適合的桌子之後團隊都說有這桌子真是太好了…』交大演藝廳同時擔任培育學生劇團的平台，小馬為這群未來可能投入劇場的生力軍，付出更多的耐心與努力，指導器材使用與許多劇場觀念，希望培養出跟他一樣具備舞台監督專業的場館管理人。『當你在環境裡面，自然就會觀察每個工作崗位的人，他們彼此間的關係、工作的流程。我還是工讀生的時候就開始學習這些劇場知識…』別於其他演出場館，小馬必須設計兩套管理辦法，一套適用專業演出團隊，另外一套則教育學生團體。徐仲驊過去也曾擔任交大藝文中心的節目推廣工作，因此他用全方位的角度再思考場館經營，降低劇團演出成本、培養觀眾、教育學生團體。

最後，小馬來解答『團隊舞台監督』踏入劇場的第一件任務是什麼了，那就是好好分析剛才提過的「卸貨口」『觀眾走觀眾入口，技術人員是走卸貨口，這是現場工作的開始與結束，非常重要！』

徐仲驊為學生演出團體設置的設備控制桌，讓小編制的團隊也能擁有合適又專業設備。

期望全台各種規模的場館都具備專業能力，成為扶植小型團體的動能，培養更多走進劇場看表演的觀眾。

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