撰文｜王鈴雅、攝影｜陳儷云

生活翹翹板：找到自我創作與大眾對話的平衡

　　從小生活在板橋的藝術家崔永嬿，在小巷舊公寓的頂樓，擁有一間獨立工作室，畢業後如何在人生不同階段找到創作與生活之間的平衡點，是她不斷自我提問、嘗試、挑戰的過程。

　　一九九零年代，崔永嬿從北藝大畢業之際，適逢藝術市場蕭條低迷之際，台北街頭上的知名畫廊也都岌岌可危；另一方面，大學四年讓永嬿驚覺不斷內挖掏空內心的創作方式，自己也處在自我懷疑的心理狀態。而當時正值在誠品書店引進大量兒童繪本等相關出版，讓永嬿就這樣一頭栽進繪本出版、插畫、文創設計的世界。對於一個美術系畢業生而言，這是一個新領域，與現實世界、商品、大眾溝通有著緊密連結，有別於過去著重自我對話的個人創作。永嬿回顧這個人生選擇，至今仍是永嬿生活翹翹板裡重要的平衡點，不僅養活了自己，也滋養了某部分的自己。

永嬿工作室一隅

繪本創作：當孩子心底的傳聲筒　　

　　　畢業後，崔永嬿因在格林文化擔任美編，而有機會第一手接觸國外知名插畫家或繪本創作者的原稿，也奠下日後成立個人工作室的契機。繪本或插畫相對於純藝術創作，是一個對社會大眾有責任感的創作類型，因為每一件作品必須轉換成商品（出版品）的形式，直接接受市場的考驗；另一方面，銷量同時代表著普及程度，也有機會讓自己的想法與作品更具有影響力，這樣的挑戰吸引了永嬿不斷前進。

　　崔永嬿的第一本繪本創作是1999年《超級哥哥》，透過故事翻轉一般人對「喜憨兒」刻板印象，永嬿負責以圖繪描繪出特殊兒童討喜的一面，希望大家不要未審先判的排斥與拒絕這些特殊的孩子。此書獲得當年國語日報兒童文學牧笛獎，此後，也開啟了獨立創作、接案的生活，至今已累積15本以上的出版品，作品也曾入選2002年波隆那國際兒童書插畫展，2002、2004年日本亞洲插畫雙年展優等獎。

　　崔永嬿的繪本創作特別關注對於孩子心底的特殊風景。《亂七八糟》描述是好動女孩的故事，從孩子的角度讓大人傾聽、理解在「做自己」和「達成別人期待」間擺盪的掙扎與包容。《奶奶的記憶森林》則是透過隔代相處的故事，描繪面臨失智症的心理轉折。崔永嬿十多年的繪本創作和委託插畫，已建立起自己的風格，最近也嘗試在手繪之餘開始融合異材質的拼貼，增加畫面的豐富性。對於繪本創作的喜愛與責任感，讓永嬿永不停止，希望能讓更多人了解這些容易被誤解的特殊孩子，透過繪本的力量當他們心底的傳聲筒。

崔永嬿《亂七八糟》內頁，結合手繪和拼貼的手法呈現。

崔永嬿介紹《奶奶的記憶森林》

　　今年剛當母親的永嬿，也即將有新繪本問世。延續過去對特殊孩子的關心，新繪本「小猴子，你要去哪裡」是一個關於自閉兒的故事。崔永嬿特別選擇與自閉症刻板形象相反的「小猴子」擔任故事主角，從小猴子與其他人的相遇，讓我們對自閉症有正面的認識與理解。崔永嬿總是花費很多時間，在每一本繪本創作的前置作業上，藉由大量的書籍閱讀，甚至直接加入各個相關團體進行觀察，讓自己能更了解特殊兒童的心理和症狀，而能讓繪本的故事更貼近。永嬿長期投入兒童繪本的創作，也剛升格當新手媽媽，自己會希望如何帶孩子呢？她輕鬆笑地說：「每天也盡可能抽空唸書給兒子聽，不告訴孩子社會既定的觀念，讓他有自我探索世界的機會吧！」

即將出版的新繪本「小猴子，你要去哪裡？」原稿

　　　透過繪本創作反饋給崔永嬿的能量，也是在目前自己眾多創作事業中最難以割捨的一部分。當故事文本架構與分鏡草稿完成之後，永嬿非常享受繪製故事的過程，常常把自己投射到主角或情節哩，因此帶著邊畫邊笑；另一方面，由於繪本創作過程中的便利性高於雕塑、繪畫創作和公共藝術，因此永嬿希望可以像捷克插畫家柯薇塔（Kveta Pacovska）在旅行中創作、展覽，如果再加上每天一頓豐盛的早餐、一杯香濃的黑咖啡，好好讀一本書，保持著規律的生活，不用為五斗米折腰，就是最理想的創作生活了！

重讀童話，觀察現實

　　　崔永嬿在繪本與插畫創作的亮眼成果，以及參與故宮公仔設計的相關經驗，不斷醞釀、累積出個人創作的動能，作品橫跨平面與立體雕塑與裝置，舉辦多次個展、聯展。從永嬿「美麗國度」系列、「蹬蹬角尖馬戲劇團」系列作品中可以發現她對人的敏感度，因而創作出各種特殊造型的立體雕塑，回應對當下人性的觀察。「美麗國度」系列作品是從2012年開始，崔永嬿因重讀格林童話小紅帽原版故事後，開始重新思考這些被標籤著「幸福與救贖」的甜美童話。現在我們熟知的「小紅帽」其實是經歷多個版本流傳後的結果，同時也隱藏著父權、男性思考的刻板印象；此外，在眾多童話故事中，唯獨小紅帽還沒有因迪士尼的包裝而有固定服裝形象，因此崔永嬿「美麗國度」系列作品，脫下帶著紅帽的女孩的外衣，特別選擇以衛生紙紙漿為材質，塑造出小女孩般的柔嫩肌膚、髮絲與幽微的姿態。以一個更貼近原始人性的女性形象，反芻經典童話後的視覺映像，同時翻轉我們原本對「小紅帽」理所當然的美好印象。

工作中的永嬿，正在處理2016新作《Portrait》的細節。

　　　從經典童話所衍伸出對人性的觀察，也呈現在今年崔永嬿在智邦藝術基金會個展「當我們同在一起」首次展出的大型雕塑裝置《Portrait》，對時下大眾的「刻板印象」與「刻板形象」進行更進一步的提問。此作品是由三十個看似雷同又不同的頭像，如華麗標本般被展示著，如同台北東區街頭的女孩，追隨最新潮流的服裝、髮型、裝容，當所有的「正妹」、「型男」好像有了固定的模樣，標準化成了另一種新準則。當我們生活在看似講求自由多元的台灣，其實在不知不覺中，已被體制和社群，形塑成類似的樣貌。更令人值得深思的是，在這樣無意識的共同意志下，雷同的形象與人生選擇，彷彿就是生存的舒適圈，讓每個人輕易放棄掉隱藏在內心的獨特性，甚至大眾群體的擠壓，無形打壓著另一群與於大眾標準的不一樣的「小眾」。

-----延伸閱讀-----

SAMENESS 當我們同在一起｜崔永嬿個展