2019典美插畫大賞銅獎 ─ 滕常苓 專訪 ● 話畫

2019-11-12 採訪｜ 陳儷云

2019年獲得典美插畫大賞銅獎的滕常苓，以舊式公車站牌、一望無際的稻田、耳下三公分短髮的女學生，喚起許多青春記憶。透過信件問答的訪談方式，來認識這位創作者，了解這件作品的誕生過程。

作品中的畫面如何被創造

問：作品中的畫面如何被創造出來的？和您的生活經驗有什麼連結？

答：老實說我與舊時代的台灣並沒有太深刻的連結，因此必須透過老照片以及各種資料去建構對那個時代的印象，並在這些資料與影像中，找到與自身情感連結的主題。許多人童年的記憶或許是柑仔店、懷舊玩具，好像這是大家對舊時代的共同情懷，但對於從小就待在台北市的我來說，一切都很陌生。也因此我上網查找了城市裡許多消逝的影像並把這些放入創作裡，像是畫中的車掌小姐、女學生們清一色的耳下三公分髮型、緊鄰農田宛如村落的小社區，以女學生當作串連。

問：您在這件作品的創作過程中，什麼是最困難？又有什麼樣特別的收穫呢？

答：在翻找資料影像中，看見許多台灣舊時代有趣的照片。有點像是在尋寶的感覺，一方面可以畫的題材很多也是種困擾，在伴隨著困擾與趣味中的矛盾情緒進行的，事後回想起來蠻有趣的。

本次獲得典美插畫大賞銅獎作品『上學路上消逝的風景』。

插畫對生命的影響

問：插畫創作對您而言是生活中的佔有什麼樣的位置？

答：其實我不是一個很會用言語去表達自己的人，繪畫能幫助我好好抒發並整理自己的情緒及思緒；平時我以商業設計接案維生，這種設計方向大多都是以客戶需求為最大優先，因而插畫作為一項可以跨足在商業與個人之間的創作形式，可以讓一部分的自我抒發出來，對我來說插畫創作能在我的接案生活裡得到相對性的自由及喘息。

問：您認為插畫的力量是什麼？未來是否有什麼樣的創作計畫呢？

答：我認為插畫與我們認知的其他繪畫一樣，是以圖像最為一種溝通的方式，但差別是它更加自由、包容，你可以透過不同插畫者的圖像去發現他專注的細節，不需接受正規的美術基礎，僅憑自身的感覺與觀察的角度，一樣能創造出令人會心一笑的作品。而這種較隨性寬廣的創作方式，正是吸引我的地方。在大學學習電腦繪圖的期間，發現自己相較於用電腦製圖更喜歡觸碰傳統媒材，因此在課餘時間的練習中慢慢地發現這是自己想走的路。但與其說是走上創作這條路，不如說是喜歡這樣的生活方式。因為沒有刻意地去選擇插畫為主要的路線，只是目前探索創作的方式，比較接近插畫，也許之後也會挑戰別的領域。未來想挑戰看看創作繪本，而目前正在慢慢往這個方向前進中。