一步一階 追尋存在  呂宗憲專訪 ● 你好藝術

撰文 /蕭靖宜

攝影/ FiXER Photographic Studio、蕭靖宜

黑夜再次降臨花園街，遊客散去，歸去的街燈亮起，鐵道藝術村還有一間駐村工作室亮著燈，那是2020短期駐村藝術家呂宗憲的工作室。  

平時玻璃窗後的畫布遮擋了大部分的窺探視線，今日身為採訪者的我滿懷好奇一腳踏進宗憲的工作室，映入眼簾的是擺滿桌的顏料與畫筆，還有鋪著大紅色毯子的躺椅大剌剌的擺在後方。

   上網搜尋'呂宗憲 藝術家'，總會出現溪石與沙灘的水彩畫，但在工作室看來看去，找不到色彩多樣的畫作，反而是以冷色調的街景與影子為主題，難道是我走錯間了嗎？

宗憲早期的作品經常取材於山海之間，偶爾與路人交談閒聊，隨地而坐就開始寫生。

崩毀與重建2 112 cm×163cm 油彩畫布 2019

上山尋找繪畫題材時，遇到荒山野嶺裡的殘敗建築，他不禁停下腳步，憶想它當年的風華，失去屋頂的廢墟卻擁有充滿生機的綠意，陽光自頂上的枝葉間撒落，過去殘破的建築結構與現在茂盛的植物共處同一時空，這樣的場域展現出歷經時間的洗刷，卻充滿生命力的樣貌。宗憲用他的繪畫創作回答，就算當下不再如過往，時間累積下來的現在就是最好的樣子。

再見你和我 34x54cm 水彩紙本 2017

晃眼即過的事物也擁有最好的樣子，「石頭記」系列的創作，從溪邊到沙灘，充滿溫度的金黃沙攤遍佈著大小石頭映射出藍色的影子，或嘗試自然散落的取景，或嘗試人為干預的構成。在日常平凡的景致裡，宗憲的繪畫試圖在寫實的框架下尋找不同的可能性。

這次的駐村，他搜集自身經驗的日常風景，拼湊城市裡熟悉的符號，在畫布上用打底劑製造基理質感，減去了以往細碎的明暗刻畫，拿掉了寫實的作畫方式，嘗試專注在不可捉摸的影子上尋找答案，依循著看得到摸不著的影子，將會是什麼模樣呢？

城市掠影 80x116.5cm 複合媒材 2020

沒有熟悉的象徵可以辨識的我們，會怎麼面對我們的世界呢？像在可以辨識與不可辨識之間遊走，影子映照出樓梯、柱子與道路，當那些我們身邊日常事物的框架被模糊，認知崩塌失序，我們將要以什麼來作為準則？

  從表象美感到自我追尋，宗憲一再一再突破自己的創作方式，分析平凡日常，追尋關於存在，抽掉熟悉符號的我們，要怎麼認知社會、自身與圖像呢？結果是什麼呢？答案到底是什麼呢？

2020年6月，請務必前來鐵道藝術村觀賞宗憲的駐村成果。

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展覽經歷
2019   

「台北國際藝術博覽會」，台北世貿，台北

「藝術的視野－水彩教育展」，台中大墩文化中心大墩藝廊，台中

「彩逸2019國際水彩展」，中正紀念堂，台北

「微藝博」，台師大德群藝廊，台北

「台北新藝術覽會」，台北世貿，台北

2018   

「世界水彩華陽獎得獎畫家邀請展」，高雄市文化中心，高雄

「兩會交鋒」水彩聯展，中壢藝文中心，桃園

「水光燦景」呂宗憲、邱貞菱雙個展，苗北藝文中心，苗栗

「台灣輕鬆藝術博覽會」，台北松菸，台北

「EVERYDAY ART學生藝術商店」，勤美誠品綠園道，台中

「EVERYDAY ART 自然之夏」藝術家聯展，台北真書軒，台北

「台北國際藝術博覽會」，台北世貿，台北

「台北新藝術博覽會」，台北世貿，台北

「新竹藝術博覽會」，芙洛麗大飯店，新竹

「北境風華」新北意象水彩大展，新北市藝文中心，新北

「藝術新聲」，大墩藝文中心，台中

「一路上的風景」呂宗憲水彩展，為恭紀念醫院，苗栗

2017  

「台灣輕鬆藝術博覽會」，台北松菸，台北

「近情。情卻」 慕夏師生聯展，竹南美術館，苗栗

2016   

「台灣輕鬆藝術博覽會」，台北松菸，台北

「水光雲隱 」水彩聯展，新竹市文化局，新竹

「新竹寫生日第一屆成果分享展」，新竹美術館，新竹

「竹X藝象」桃竹苗十三校聯展，亞太技術學院，苗栗
「Ａ3計畫」國際交流展，竹師藝術空間，新竹

2015   

「紀錄」水彩雙人展，竹師藝術空間，新竹